潘逸舟、やんツー受賞の「TCAA 2026-2028 授賞式・受賞記念シンポジウム」レポート。「切迫性」が示す、いま支援すべき作家像とは？

第一線で活躍するキュレーターやディレクターが選考

東京都とトーキョーアーツアンドスペース（TOKAS）が実施する、中堅アーティストを対象にした現代美術賞「Tokyo Contemporary Art Award」（TCAA）。6回目の受賞者が、潘逸舟、やんツーに決定し、3月4日に東京都現代美術館で授賞式およびシンポジウムが開催された。

TCAAは、アーティストのキャリアにとって最適な時期に、最善の支援内容を提供する必要性を重視して2018年に創設された賞で、現在隔年で2組が選出されている。受賞者は、賞金300万円授与、海外での活動支援（上限200万円）、東京都現代美術館での展覧会実施、モノグラフ（作品集）作成など、約3年という長期にわたるサポートを受けられるのが特徴だ。

潘逸舟は1987年上海生まれ、東京都在住。映像、パフォーマンス、インスタレーション、写真などのメディアや身の回りの日用品などを用いて、共同体や個が介在する同一性と他者性について考察する作品を発表する。幼い頃に上海から青森に移住した経験を持つ自身の視点をベースに、切り取られた日常風景の中に自らの身体を介入させ、社会と個の関係のなかで生じる疑問や戸惑いを、真摯に、ときにユーモアを交えて表現する。

やんツーは1984年神奈川県生まれ、同在住。描く、鑑賞する、作品を設置（撤去）するなど、美術の制度にまつわる人間特有と思われている行為を機械に代替させるインスタレーション作品で知られる。近年はレーシングカー玩具を鈍速化させたり、自作の大型発電機によって展示空間を発電所に変容させるなど、テクノロジーの利便性や合理性の背後に隠蔽される、政治性、特権性、暴力といった問題にフォーカスし、技術に規定される社会の在り方を問う作品制作を行う。

ふたりの受賞者を選んだ選考委員たちの言葉、そして作家たち自身が語った制作の動機と今後の構想とは。ここでは授賞式とシンポジウムの様子をレポートする。